几年前，我突然对绘画感了兴趣。一日，几位弄书法的朋友坐在一起吃茶，谈话就转到绘画上。未了，就有人提到了318艺术家赵晓荣。说是画作的如何的好，潜力又是如何的大，我就动了结识的念想。朋友当下就拨了电话，电话那头说什么，我不知道，但朋友对他说：有人想认识你。

318艺术家 赵晓荣 国画作品 《清溪流远》

现在赵晓荣就坐在我的面前。宽厚、温和、语调沉缓。这之前，我印象中的画家，大都放浪形骸，或长发披肩，或蓄着胡须，衣着也非常怪异，让你难辩了男女。而晓荣则是一任的自然：留短发、着布衣，全没有什么架式。遂想，稳也罢，狂也罢，全是秉性使然，非学而能，也是装不得的。若是一味地学痴学狂便是假，是虚伪，于书画一道也是弄不好的。

赵晓荣与我是同龄人，又有着相同的兴趣，话题自然就多起来。我一直认为赵晓荣是幸运的，上大学、学绘画、留校、任教，常与艺术亲近，人便是十分的滋润。了解了，才知道并非如此。上世界七十年代中期，他下乡插队，有了做农民的经历，工作之后，又做了几年的采购员。那时的我们，有了工作便有了一切，人就在组织的关怀下日复一日地工作，全然没有了其他想法。赵晓荣则不然，有着强烈绘画情结的他，在做过几年工人之后，却悄然考进西安美术学院的国画系，实现了他自幼喜爱绘画的夙愿，并受教于刘文西、陈忠志教授。

我在一本大型画册里读到过他的一幅名为《西北风》的人物画，作于一九九零年。画面中的人物生动传神，用笔洗练。巧妙的构图，让人想起青藏高原辽远的天空以及藏民们那种充满神秘的游牧生活。读画时，我为他的定位是：一位出手不凡的人物画家，但在这之后的不久，当我在一次画展中看到他的《烟雨牧归》图后，又惊呼：这是一位中国山水画的高手。

从人物过渡到山水，有着什么样的内在规律，我说不清，但赵晓荣山水画中壮阔、高远、耐人品位的东西却时时感动着我。我不知道他是如何转换的。后来才得知，他在西安美院任教两年后，又考入中央美院研修班，受教于著名画家李可染、卢沉教授，这之后便一直钟情于山水画的创作。

318艺术家 赵晓荣 国画作品 《瀑泉鸣春》

也许因了我是陕北人的缘故，特别喜欢赵晓荣陕北题材的原创艺术作品。在以往众多画家的陕北题材作品中，我读到更多的是陕北的荒凉、贫瘠的景象。而读到赵晓荣同类的画作，却是另一番情景：浑厚华滋，充满神秘。我把他的《秋山》系列以及《秋山过雨图》拿给朋友看，朋友说这是秦岭的写意，我却读做是陕北，那掩映在深山里的窑洞，弯弯的山路，远远的牧羊人，甚至能听得见隐隐地从远处沟畔里传来的信天游的声音，间或还有略带悲壮而悠悠的唢呐声从山峁中飘过。这不是你看到的公路沿线的陕北，是需要骑着毛驴儿背着干粮走上几日或十几日才能看到的景象。由此，我想象着赵晓荣是如何地在陕北深山里走着，画着，画着，走着了。

318艺术家赵晓荣是科班的画家，他的画少了学院派的技巧而多了一种绘画的意象。遂想，绘画艺术若被人看出技巧，便不是大技巧了。这个看上去没什么架式，也不慷慨陈辞的人，其更多的语言是留在他的画作中的。与赵晓荣相见的那个下午，我们谈了很多：个人经历、书法绘画、美术教育。烟是一根接一根地抽，茶是一杯又一杯地吃，直至黄昏。

数日后，我的一位喜好收藏的外地朋友与我吃茶，问我：陕西最具潜力的山水画家都有谁?

我推荐：赵晓荣。

李和生

二零零六年二月十七日夜于醉石轩

318艺术商城

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